Klicka här för att anmäla dig till Konstslöjdsalongen på Facebook.
FormMuseets Vänner verkar för etablerandet av ett museum i huvudstaden för form och design. Vi vill skapa ett museum som ställer ut och bevarar produkter av vår tid. Avsaknaden av ett nationellt form & designmuseum är en aktuell fråga för ett land som Sverige som rönt stora kommersiella och kulturella framgångar inom designområdet. Svensk design är idag ett en del av vår självuppfattning och vår nationella identitet.
VARFÖR ETT FORMMUSEUM i STOCKHOLM?
Det finns flera anledningar till varför FormMuseets Vänner anser att museet bör lokaliseras till Stockholm. Ett flertal utbildningar inom design och konsthantverk är belägna i Stockholm och studenterna behöver få tillgång till referensmaterial. Gymnasieskolor med estetiska inriktningar blir allt fler. Stockholm är Sveriges huvudstad. De flesta beslutande organ finns här. Ett stort antal turister kommer till Stockholm. Många utländska besökare har förvånats över att de inte någonstans kan få se den nu internationellt så berömda svenska formgivningen.
I Stockholm finns även en rad kvalificerade utbildningar och institutioner inom närbesläktade områden, som skulle ge intressanta infallsvinkla, till exempel media- och filmutbildningar. Samarbetet med andra museer är också naturligt. Design, formgivning och konsthantverk kan belysas ur en rad aspekter; historiska, estetiska och tekniska. Brukarperspektivet och själva produktionsprocessen är också intressanta att belysa.
VAD GER DET?
Det nätverk som genom ett form och designmuseums tillblivelse byggs upp, och den fördjupning av kunskaperna inom området som därmed kan ske skulle bidra till en stabilare plattform än som hittills funnits. Både historiska och samtidsperspektiv ska tillämpas i utställningarna, likaväl som reflexioner kring framtida behov. Gränsöverskridande samarbeten med andra museer kan initieras. Flera andra museer tangerar formområdet – Arkitekturmuseet, Nationalmuseum, Moderna Museet, Tekniska Museet.
DESS BESTÅNDSDELAR
Ett museum är inte bara en samling föremål; ett museum är en garant för att bevara och utveckla kunskaper, debattera vår tillvaro och överbringa erfarenheter till nya generationer. Den formade miljön med alla dess beståndsdelar är en spegel för värderingar, utveckling och föreställningar. För att ett kulturområde ska kunna växa krävs att det finns – förutom begåvade utövare – skribenter, kritiker, forskare, teoretiker och andra som för en kontinuerlig diskussion. En mångfacetterad kritik och en problematisering är oumbärligt. Den kvalificerade dialogen och det pågående samtalet är en förutsättning för fördjupning och utveckling. Konstindustrimuseerna hade i högre grad än andra museer från första början ambitionen att följa med i samtiden, att inte fastna i ett passivt tillbakablickande eller försjunka i en gången tids estetik. Deras syfte var just att inspirera till nyskapande.
För att uppleva form och design räcker det inte med att se, man behöver också känna på föremålen. Hur mycket väger det, hur känns dess yta? Hur ser det ut under – och bakifrån? – Är bara några av de frågor som man hittills sällan fått besvarade på museum. Med hjälp av nya medier, olika tekniker för att simulera verkligheten och ny pedagogik kan ett modernare museum bli verklighet.